søndag 13. mai 2012

Frukt/fruits


Har lest i Ewa Karpinskas bok i helgen - og er inspirert og også litt mismodig over egne resultater. Nå har jeg vel erklært at jeg skal forsøke å unngå og skulle prestere så mye med min akvarellmaling, men jeg er som jeg er - ikke så lett å legge fra seg å skulle være "flink", få til og strebe mot et ideal.

Jeg behøver langsom tid for å male. Og en omstilling av hjernen, et fokus på farger og maling. Og tid til å "hvile" mellom strøkene og lagene med vann og pigment på arket, for å dvele ved hvor og hvordan neste penselstrøk skal legges. Viktig å tre tilbake, ikke bli for nærsynt og forhastet. Siden jeg til hverdags jobber med helt andre ting, er det søndagene som er blitt min maledag. Først da er ytre og indre ro der som gir mulighet for den tilstedeværelsen som er nødvendig for å male.

It`s not so easy to let go of one`s ideas of a "perfect" painting, at least not for me. I need time to paint, to "rest" in between each layer and to contemplate where and how to progress with the next brush stroke. As I work during the week, the evenings are too short in time for painting, in addition to that I`m too tired. So I paint on Sundays. Then there is tranquility both inside and in my surroundings which make it possible to achieve the precence that is needed to paint, and not least enough hours to paint.

torsdag 10. mai 2012

Fantastisk bok om akvarell!/Marvellous book about watercolour!


Jeg må kunne karaktereiseres som en book-addict, jeg bestiller stadig nye bøker, spesielt etter at jeg oppdaget hvilken gullgruve amazone er når det gjelder bøker om akvarell, sammenliknet med hva man finner i norske bokhandlere. Og i dag lå det en ny bok om akvarell i posten - og jeg er kjempebegeistret!!!! Kunstneren er Ewa Karpinska. Jeg kjente ikke til henne, jeg bare kom over denne boken da jeg søkte etter et par bøker av akvarellmaleren Jean-Louise Morelle. Karpinska viser noen av hans bilder i denne boken om wet-in-wet teknikker, men mest egne eksempler. Og bildene er fantastiske!!!! Det er helt utrolig hvilke effekter hun skaper med ulike stadier av vannet som fordamper på papiret. Og hun har en veldig analytisk tilnærming, både til sitt eget arbeid med akvarell, såvel som presentasjonen av temaet wet-in-wet teknikker i akvarell i denne boka. Det er milevis forskjell mellom min spede begynnelse i akvarellverdenen og disse fantastiske bildene i denne boken. Men, det er slike bøker som er mine "læremestre", og svært inspirerende sådan noen av dem. Denne ser ut til å bli det.

Today, another book was waiting for me in the mailbox. As I`m a book addict, that happens quite often. And this book turned out to be a true treasure! I am amazed by the marvellous and absolutely beautiful paintings by Ewa Karpinska in this book!! She explains in a very analytical and good way how she works wet-in-wet; how the different stages of the drying process give new possibilities to progress with the painting, and how to take the full advantage of these different stages to achieve desired results in watercolour. Again, her paintings are really amazing! I really recommend this book for other artists, and amateurs like me who need to use books as one`s mentors.

tirsdag 8. mai 2012

Sommervalmue/summer poppy

 Sommervalmuer...snart er sommeren her. Summer poppies... it is summer, soon.

 To nærbilder av detaljer fra bildet. Jeg hadde glede av å male dette. Malte kronbladene ett og ett denne gangen, til forskjell fra en mer løs og flytende stil. Mens bakgrunnen og blomsterknoppen ble til ved rennende pigmenter.

Two close-ups of details from the painting. It was joyful painting this motive, with the vibrant colours of the poppy. I painted the petals one by one this time, in stead of the loose style of Jean Haines, which I admire, but don`t master yet. Oh! And by the way - I am going to attend a work-shop with her this summer!!! I got it as a very pleasantly surprising birthday gift from my wonderful man a few days ago. :)  That will be sooo exciting!!

søndag 6. mai 2012

Botanisk studie/botanical study


Selv om jeg mest ønsker å beherske en mer impresjonistisk måte å male akvarell på (selv om det kanskje vil ta noen år før jeg er der...), så er jeg også trukket til det motsatte; deteljerte og fine botaniske studier. Av og til kjeder det meg å tegne eller male så behersket og realitetstro, mens andre ganger er det fint å få til "pene" resultater. Jeg driver for tiden og lærer akvarell ved å kopiere andre, så dette motivet er også tatt fra Julie Collins. Hun har en morsom tilnærming til å male blomsterportretter. Selv om hun også gjør klassiske, botaniske studier, har hun en mer røff måte å portrettere blomster på som jeg liker.

Even though I wish to master a more impressionistic way to paint in watercolour, I am also attracted to detailed and realistic botanical studies. As I am learning to master watercolour by copying others at the moment, this object is also "stolen" from Julie Collins.

tirsdag 1. mai 2012

Å lære av andre akvarellkunstrere/learning from other watercolour artists


Å kopiere tidligere mestere er ikke en ukjent del av klassisk kunstutdanning. Det er heller ingen dum ide for nybegynnerer i akvarell å kopiere andres teknikker for selv å lære og forstå hvordan man kan bruke akvarell som medium. Det er heller ingen dum ide når man står fast i prestasjonsfella.....- slik jeg veldig lett gjør. Derfor har jeg nå sett på bilder i Julie Collins bok "Painting flowers with impact in watercolour". Jeg liker stilen hennes - ikke pyntelig og "pent" men en mer røff tilnærming i sine blomsterportretter.

Ved å kopiere lærer jeg om gode komposisjoner, om hvordan motivet og linjene i bildet gir en "sti" som blikket kan følge. Jeg lærer også om fargekombinasjoner og hvordan jeg kan bruke ulike akvarellteknikker for å  få fram ulike effekter med pigmentene. Så etter å ha stått fast noen dager kunne jeg bare glede meg over strålende farger på papiret. Og siden jeg lærer mye av dette vil jeg fortsette å kopiere andre litt.

As I have been trapped in my own high expectations of how and what to paint the last days, I found myself more frustrated than happy with the painting processes. At last, I just decided to copy others` work, just to get some satisfying results on the paper. It is, however, not any bad idea to do so for an amateur like me, as I learn really a lot about both compositions and colours and techniques by copying other artists. In this painting, I was looking at the paintings of Julie Collins, in her book "Painting flowers with impact in watercolour".